王翀
王翀获奖情况
2007年7月，王翀荣获首届人类贡献奖文化艺术类美术金奖。
2007年11月，王翀的作品“芳心红似刺梨花”荣获2007年中国工艺美术家协会作品最具收藏价值奖。
2008年9月，王翀的作品获中国文艺优秀作品一等奖。
2008年11月，王翀创作的“蜡染《金陵十二钗》”在第九届中国工业美术大师作品暨国际艺术精品博览会上获得2008“天工艺苑·百花杯”中国工艺美术精品奖银奖。
2008年11月，“愚山居”蜡染艺术画廊创作的“蜡染《苗艺图系列》”在在第九届中国工业美术大师作品暨国际艺术精品博览会上获得2008“天工艺苑·百花杯”中国工艺美术精品奖优秀奖。
2009年，王翀创作的“蜡染《金陵十二钗12幅》”在第44届全国工艺品、旅游纪念品暨家居用品交易会上获得2009年“金凤凰”创新产品设计大奖赛铜奖。
安顺蜡染 一：王翀的人物蜡染（阿栋的博客）
在刘大哥的引介下，我有幸 参观了王翀先生的蜡染工作坊。
王翀先生的蜡染作坊在安顺 市郊，藏在一个小村落的窄巷深处，我们到时，正接近中午用餐时候，王先生和作坊员工在小庭院里摆起方桌，人人手上一碗大碗，正在用餐，见我们来访，都急放 下碗筷。
初见王翀先生，给人极温文 儒雅的感觉，清臞的面容中，略显些风霜颜色。五十多岁的他，正是在文革成长的那一辈人。他的父亲王松年，当年曾被誉为「贵州十老书画家」，只因曾画了一只 尾巴飘向「右」方的公鸡，在文革晚期批黑画时，被批为宣扬「西风压倒东风」，反对「伟大领袖」，而被判了十三年徒刑。
因为这样的家庭背景，王翀在 文革时期吃了不少苦头，甚至后来在就业上也有些波折。但究竟家学渊源，自幼酷爱书画的他，终究靠着画笔闯下个人的一片天，他的古装仕女画，更多次在国内外 画展展出并获奖。
王翀与蜡染结缘，始自于1986年，当年他为在安顺蜡染工艺 厂任职的弟弟王翥，创作了一幅金陵十二钗人物画，王翥拿到厂里再创作，结果成了安顺蜡染厂的畅销作品。从此，开启了他将国画与蜡染结合的创作道路。
约在2002年间，王翀和朋友合开了这间 蜡染作坊，作品大体都是以他的画作为底样制成。蒙他不藏私，饭后，我们参观了他的作坊。
首先，见到几个师傅在不甚宽敞的室内，就着室外的天光，正聚精会神的点着蜡。 「蜡」，是蜡染的「防染剂」，点过蜡的地方，在下染缸时就不会染上色，如一般我们最常看到蓝白二色蜡染，白色的地方即是用蜡(防染剂)点画过的地方，所以即便经过靛蓝的染缸，仍旧保留布的原色(白色)。
蜡的材质，可分为天然蜡与 化学蜡，天然蜡有虫蜡、蜂蜡、木蜡等；化学蜡常见如石蜡。传统贵州地区蜡染多以虫蜡、蜂蜡、木蜡等天然蜡防染，但近年来缘于成本考虑(天然蜡成本较高)，也用人将蜂蜡与石蜡混用。而王翀先生的作坊，则仍使用传统的蜂 蜡。
据师傅们说，点蜡需要高度 的技巧。这些蜂蜡盛在小瓷碗里，置在炭火上持续加热，点蜡时的温度要适当(一般约在摄氏约130度左右，在此温度时蜂蜡会 开始起白烟)，若温度过低，蜡液会点不 「透」，仅只在布面上浮着，下染缸后染液会侵入，轻则影响白度，重则破坏纹样；若温度过高，蜡液会晕开，也容易破坏纹样。
所以点蜡的窍门在于「透」， 为了能「力透布面」，并且能更好保持蜡的温度，所以点蜡多用铜制的蜡刀、蜡笔，其样式大致是用几块铜片合成斧形，中间稍空，用以蓄蜡，上面再缚以细竹棍， 其原理有点像是鸭嘴笔。而点蜡用的蜡刀、蜡笔，又依所画的线条纹样，而衍生出各种大小不同的型制。
点蜡师傅执着蜡刀，在已打 好草稿图样的布面上，流利的画着线条。据说许多传统苗族妇女点蜡时，面对的常是一张白布面，所谓打样常只是布面上几个手指掐出来的痕迹，就见她们兴之所致 的一笔挥就，毫无差错的绘出属于她们民族的图样，那份娴熟与潇洒，谁说不是世世代代传承，早印在骨子里的功夫呢！
除了点蜡外，也可以见到一 些师傅以刷子直接绘上染料，这些先上彩色料的地方，待会儿也要封上蜡，才好浸染。附带说明的是虽然王翀的蜡染题材(如古代仕女)似乎和绢的质感较为贴切，但王翀仍选择布来做印染，那是因为晕染上 绸较难控制。
点蜡好的布料，经过温水泡 过后，即可入染缸浸染。作坊外有许多口染池，池内全都配制好深蓝的染液，由于蜂蜡遇热熔解的性质，所以蜡染仅能选用低温染料，一般以蓝靛为主。工人们将布 置于染缸内，还须不停地轻轻翻搅，每次浸染二十到三十分钟，取出晾干让染料氧化后，再浸染。浅色染浸染两到三次即可，一般我们所见较为深色的蓝染，往往要 染七～八次，甚至十余次才能显色，十分不易。
已印染好的布料，最后经过 煮沸脱蜡，再加以清洗晾干后，即成为一幅幅精采绝伦的蜡染作品。在作坊二楼的阳台上，是这些历经万千呵护终成大器的作品晾晒太阳的地方，和王翀先生和刘大 哥一起在阳台上欣赏这些五彩飘扬的作品，人心顿时也缤纷起来。
参观完作 坊，王翀先生热情的邀请我们到他位于市区的工作室，这是一楼的亮敞门面，许多王先生的作品，全以国画装裱的型式，吊挂在明亮的橱柜中，原本出身民间，以实 用为主的蜡染，一时间，似全侪身于艺术的殿堂上。
我看到了有以苗族风情做主 题的作品，如「苗岭群芳迎宾图」，
如「芳心红似刺梨花」，这 些作品特色在于人物的肌肤上绝对没有「冰纹」。一般在印染的过程中，有些染料仍会渗入封蜡中，形成白色纹样里尚有一条条浅色的碎裂纹，称之为「冰纹」，有 些蜡染甚至以之为特色，形成特殊的风格。但「人物的肌肤中若有冰纹，就不好了。」王翀强调着，所以「我们当初花了很多精神，才克服这问题。」「我们的人物 蜡染里，肌肤中绝没有冰纹。」旁边的工作人员，也一再强调这特色，神情间显得极为自豪。
除了以苗族人物做为取材的 传统蜡染外，王先生新近的作品也多了以「冰纹」为特色的蜡染(所谓冰纹，即下图背景中碎裂的淡蓝色纹)，如「籚笙舞」。
以及以地方风景(如「黄果飞瀑」)、山石花鸟(如「心心相印」)为主的山水、花鸟蜡染，往更全面的题材发展。
还在工作室里赏玩，突然工 作室的敞厅里架起了火炉，一盆似火红(都是辣子啊！)的火锅已在室中兀自喷发着香气，王先生谦称没什么好招待的，只有这 「一品锅」，这是我们这里冬天常吃的……
安顺温暖敦厚的人情，在那 时，又深刻感受。